La stagione 2015/2016 al Teatro Verdi di Trieste: un paio di considerazioni a latere, serie e semiserie.

Qualche settimana fa è stato presentato il nuovo cartellone del Teatro Verdi di Trieste, comprendente le stagioni 2015/2016 di lirica, balletto e musica sinfonica.
Da quel giorno, purtroppo, la fondazione triestina ha subito una gravissima perdita: quella di Paolo Vero, Maestro del Coro, improvvisamente scomparso nei giorni scorsi. Proprio in occasione della presentazione della nuova stagione aveva ben diretto coro e orchestra in tre pagine musicali molto belle, che avevano fatto da intermezzo agli interventi del Sindaco Roberto Cosolini, del sovrintendente Stefano Pace e del Direttore Musicale onorario Gianluigi Gelmetti.
Paolo Vero, persona schiva e capace, ha lasciato un grande vuoto in tutti noi che in qualche modo ci occupiamo di musica.
Stefano Pace ha voluto dare un evidente segno di discontinuità dal recente passato e l’ha fatto in modo deciso sin dalla presentazione, invitando al Verdi tutta la cittadinanza. I triestini – che agli eventi gratuiti rispondono sempre con straordinario entusiasmo (smile) – hanno partecipato numerosi.
E qui cominciamo con i distinguo: cosa significa numerosi? Diciamo abbastanza numerosi, perché il teatro non era certo pienissimo o esaurito come ho letto da qualche parte. C’era parecchia gente, certo. Meglio così, ma cerchiamo di non esagerare perché gonfiare i numeri è un esercizio pericoloso.
La manifestazione è stata studiata bene dal punto di vista della comunicazione e di questo sono contento perché oggi il marketing è importante e necessario. Com’è assolutamente da elogiare che quest’anno il cartellone sia stato presentato a giugno e – come ha detto il sovrintendente – si conti l’anno prossimo di essere pronti con la nuova stagione già ad aprile.
Certo, il messaggio Offriamoci un mondo profondamente bello, che campeggiava dietro ai relatori, non era proprio d’immediata comprensione e risultava un po’ macchinoso. Figuratevi che io, oltretutto, al primo momento ho letto profondamente bullo e ho avuto un sussulto (strasmile).
Insomma il nostro amato Sindaco Cosolini ha doverosamente ringraziato il precedente sovrintendente Claudio Orazi per il lavoro svolto negli anni scorsi, Gianluigi Gelmetti ha svolto un interminabile breve intervento sui massimi sistemi (è più alto che sintetico – ho pensato con un sorriso -) e poi la parola è passata a Stefano Pace che ha descritto nei particolari il programma artistico.
La nuova stagione sinfonica consta di cinque appuntamenti e dura un mese: dall’11 settembre al 9 ottobre. Un’intramuscolare. La definirei una mezza stagione, se ci fossero ancora le mezze stagioni.
A me pare striminzita, ma forse mi sbaglio. Magari ne fanno un’altra in primavera, oppure è allo studio una collaborazione con la Società dei Concerti che nel 2016 si trasferirà (finalmente!) al Verdi e a breve ne avremo comunicazione. Non lo so ma siamo qui a seguire gli eventi .
La scelta delle pagine musicali non è originalissima ma sono tutti capolavori straordinari, che si ascoltano sempre con religioso interesse (in particolare, per me, l’oratorio Die Schöpfung di Haydn).
Qui la stagione in dettaglio.
Prima di passare alla stagione lirica segnalo il balletto (sì, UN balletto): Coppélia di Léo Delibes.
Per quanto riguarda l’opera ci sono notizie buone e – a parer mio – meno buone.
Molto, molto positiva la circostanza che si cominci già a ottobre e che entro la fine dell’anno si allestiscano tre titoli. Poi, da gennaio a giugno altri cinque. Bene, sempre a mio parere.
C’è un ma, che è quello di sempre e che sono costretto a ripetere anche quest’anno, puntualizzando che è una mia convinzione personale e che non è un giudizio negativo sulla stagione proposta.
Copio e incollo per l’ennesima volta dai post degli anni scorsi:

Per me sarebbe stato molto più produttivo, anche in termini economici, puntare a un cartellone di “rottura”, che smarcasse Trieste dall’ennesima programmazione fotocopia (anzi, brutta copia) scontata e identificasse il teatro triestino per originalità di scelte. Un’opzione che non necessita di risorse enormi, se determinata con criterio, e che avrebbe garantito l’attenzione dei media e l’affluenza di appassionati da fuori città. Un’operazione, questa sì, culturale e lungimirante nel senso più ampio, che avrebbe aperto all’esterno, incuriosito e magari proponendo qualche titolo del Novecento, avvicinato davvero un pubblico più giovane all’opera che garantirebbe quel ricambio generazionale così indispensabile. Non mi metto neanche a citare titoli, ce ne sono un’infinità, anche in un’ottica di risparmio che limiti le prime parti, che pesano sulle esangui casse dei teatri.

Tenete presente che il pubblico, soprattutto in Italia, è clamorosamente in calo. I rendiconti dai teatri, in fatto di presenze, sembrano bollettini di guerra. Le eccezioni sono pochissime e dovute più che altro a fattori extra – artistici. Tuttavia anche in questi giorni a Milano, dove c’è l’EXPO, il Teatro alla Scala non è mai esaurito né è così difficile trovare posto a qualsiasi recita.
Per questo motivo – il fallimento, o quasi, della stagione fondata su titoli noti e popolari – credo che sarebbe opportuno provare nuove strade puntando anche sul contorno dei singoli eventi. Conferenze, manifestazioni collaterali legate al territorio. Argomento vastissimo, che non si può certo esaurire in poche righe.
Una cosa è certa, certissima: la lirica non può e non deve essere una specie di prodotto da vendere in franchising a Trieste come a Milano, a New York come a Londra. La formula è perdente.
L’appassionato deve scegliere Trieste perché il Verdi propone qualcosa di diverso da altre città e lo fa in sinergia con altre istituzioni. Non so, se volete ne possiamo parlare e ampliare il discorso.
Detto questo, il cartellone del Teatro Verdi – come titoli proposti – è di buon livello.
La lista leporelliana, la citazione ci sta tutta, è questa:

Don Giovanni
Werther
L’elisir d’amore
Norma
Luisa Miller
La Cenerentola
La Bohème
Die Fledermaus

Se abitassi che ne so, a Torino, verrei a Trieste a vedere cosa? Forse solo Norma perché sarei curioso di assistere al debutto nel title role di Marina Rebeka, ottima cantante.
Gli altri spettacoli – peraltro le locandine sono ancora incomplete in molti ruoli – sono buona routine e sia detto col rispetto che si deve a eccellenti cantanti come Nicola Ulivieri, Serena Gamberoni, José Maria Lo Monaco, Luciano Ganci ecc ecc. Buona routine è una valutazione positiva, che sia chiaro.
Giusto puntare sui giovani, soprattutto in un teatro dove hanno mosso i primi passi cantanti – per limitarsi agli ultimi vent’anni – come José Cura, Marcelo Álvarez, Juan Diego Flórez, Svetla Vassileva e tanti altri. Perciò dei nomi nuovi presenti in locandina parleremo con serenità ex post.
Di buono c’è anche che il Verdi torna a produrre: Don Giovanni, affidato ad Allex Aguilera, e Werther, curato da Giulio Ciabatti, sono allestimenti fatti in casa. Come peraltro lo è Norma, visto già anche a Trieste nel 2009.
Poi, e questo non va bene, al momento non sono previste trasferte negli altri capoluoghi di provincia regionali. Trieste vuole essere un faro culturale per il Friuli Venezia Giulia? Ok, che lo dimostri con i fatti portando in giro gli spettacoli del Verdi, com’è stato fatto almeno un po’ negli anni scorsi.
Anche perché abbiamo un’orchestra e un coro stabili, tra l’altro di ottimo livello come rilevo sempre e non certo per inutile campanilismo, e bisogna che lavorino perché meritano di mettere in mostra le loro qualità in primis, e poi perché al momento io conto poche alzate di sipario: diciamo una settantina, circa.
Mi pare che i fatti siano questi e perciò è giusto guardare all’anno prossimo con entusiasmo e ottimismo ma anche evitando trionfalismi fuori luogo, soprattutto ex ante. Dovrebbero fare così tutti, anche coloro che hanno beneficiato di qualche piccolo privilegio negli ultimi mesi e magari per timore di perdere qualcosa tacciono per convenienza altrettanto piccola.
In ogni caso l’argomento si può ampliare, questo spazio è aperto per chi ne ha voglia.

Un saluto a tutti, alla prossima!