Il Bajazet di Francesco Gasparini, ovvero il Barocco questo sconosciuto.

Si sa che in Italia la musica barocca non ha gran presa sul pubblico, anche se si dovrebbe riflettere – alla luce di recenti proposte in alcuni teatri – su quanto incida, nel cristallizzarsi di questa tendenza, la scelta deliberata di escludere, sostanzialmente, tutto un periodo di storia artistica dalla programmazione dei maggiori teatri nazionali. All’estero, e in Francia in particolare, la situazione è molto diversa.
Questa proposta della casa discografica Glossa è perciò particolarmente meritevole dal lato divulgativo. La registrazione è stata fatta nella Chiesa del Crocefisso di Barga, dove da decenni si svolge un Festival che si occupa del recupero di tesori musicali nascosti, opere di compositori oggi quasi sconosciuti.
È il caso di Francesco Gasparini, autore di circa sessanta opere e popolarissimo nei primi anni del 1700, poi fagocitato dal successo di Vivaldi, Porpora e quello stesso Händel che attinse a piene mani dalla musica del compositore toscano.
Per capire la popolarità di Gasparini basta scorrere i nomi dei primi interpreti del Bajazet, che costituiscono un parterre du roi dei cantanti dell’epoca: il castrato Antonio Maria Bernacchi, il baritenore Francesco Borosini, il mezzosoprano Faustina Bordoni e il soprano Marianna Bulgarelli, detta La Romanina.
Gasparini, tra il 1711 e il 1723 musicò ben tre volte il Bajazet, su libretto di Agostino Piovene e Ippolito Zanelli: senza addentrarmi troppo in spinose questioni filologiche dirò che in questa registrazione si fa riferimento alla versione approntata a Reggio Emilia per il Carnevale del 1719 con l’aggiunta della sinfonia iniziale espunta da un’altra opera del compositore, L’Ambleto.
Insomma, una vera e propria operazione culturale che dobbiamo a Carlo Ipata e al suo ensemble Auser Musici.
La direzione di Ipata è varia nelle dinamiche ed estremamente attenta ai recitativi che non solo non attenuano la narrazione ma anzi ne esaltano la scorrevolezza. Ottima è la prova dell’orchestra e brillante è il rendimento nelle arie con strumento obbligato.
La compagnia di canto è piuttosto omogenea e complessivamente all’altezza della situazione in parti di enorme difficoltà tecnica, scritte per i fuoriclasse cui ho accennato all’inizio.
Ho trovato incantevole Benedetta Mazzucato (Clearco), dotata di uno strumento vocale delicato e allo stesso tempo affascinante per colore e purezza della linea di canto.
Dei tre controtenori impegnati, il più in parte mi è sembrato Filippo Mineccia (Tamerlano), che forse non può contare su di un timbro privilegiato ma interpreta con grande proprietà un personaggio sfaccettato e alla fine convincente. Da lodare comunque anche le prestazioni di Antonio Giovannini (Andronico) e Raffaele Pe (Leone), dalla voce agile e timbrata.
Giuseppina Bridelli (Asteria) si fa apprezzare per le agilità e la voce squillante, mentre meno a proprio agio mi è parsa Ewa Gubańska (Irene) che proprio nelle agilità pasticcia un pochino. Discreta la Zaida adolescenziale di Giorgia Cinciripi.
Leonardo De Lisi è nei panni, scomodissimi, di Bajazet. La voce è da tenore leggero tendente al lirico e perciò non adatta a una parte baritenorile; deve perciò far di necessità virtù e se la cava piuttosto bene nonostante qualche suono non bellissimo nella prima ottava, riscattato da un fraseggio eloquente e vario.
Le tre ore abbondanti di musica volano e il packaging è elegante e curato. Peccato che le interessanti note di Antonella D’Ovidio siano solo in inglese e francese, davvero non ne comprendo la ragione.

Pubblicità